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// Serie Túnel Dimensional

// A Generative Art Series by Emmanuel Moses

Test Mint // Ropsten  // Serie Túnel Dimensional

Moses’ Tunnel Series stem from the human mind’s natural impulse to imagine new, possible worlds. 

 

The artist’s starting point is light: when set into certain patterns and angles, the eye perceives it as distances that can lead into thresholds, where time and space don’t exist, and where contours are absorbed with such an astounding force that their reality gets twisted. 

 

These artworks provide a personal, intimate escape. They free the viewer from the weights of everyday burdens, led by the artist through a door into the extraordinary, into the unknown.

Túnel Dimensional is a generative art series consisting of 320 editions releasing on April 19, 2022 at 12:00 pm ET on Art Blocks. This project is stored on the Ethereum Blockchain.

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La serie Túnel Dimensional de Emmanuel Moses surge del impulso natural de la mente humana para imaginar mundos nuevos posibles. 

 

El punto de partida del artista es la luz: cuando se aplica en determinados patrones y ángulos el ojo la percibe como distancias que pueden llevar a umbrales, donde el tiempo y el espacio no aplican, y donde los contornos son absorbidos con tanta fuerza que su realidad empieza a cambiar. 

 

Estas obras ofrecen un escape personal e íntimo. Liberan al espectador de los pesos de las cargas del día a día, para dejarse llevar por el artista a través de una puerta hacia lo extraordinario, hacia lo desconocido. 

Túnel Dimensional es una serie de arte generativo que consiste con 320 ediciones que estarán disponibles en Abril  19, 2022 a las 12:00 pm ET en Art Blocks. Este proyecto esta guardado en el Ethereum Blockchain.

Test Mint // Ropsten  // Serie Túnel Dimensional

Test Mint // Ropsten  // Serie Túnel Dimensional

// Background

Emmanuel Moses (Panama, 1986) is a visual artist whose technical prowess is only matched by his constant drive to manifest the shapes, colors and ideas that move him. 

 

Trained as a graphic designer (SCAD) and art director, he uses both the digital and the hand-crafted to create constantly surprising works of multiple forms and sizes. Ideas filter on to the canvas or other versatile materials, allowing him to faithfully reproduce and deliver them as they were conceived. 

 

His work has delved deeply into the abstract beauty of kinetic art, starting from a simple repetition of geometric shapes, from an early age, that further developed into a current, bolder, more colorful statement about the human condition. 

 

Always hands on, always researching, and always working, his experience allows him to envision the piece as a whole and its individual parts, using the right tools to process and produce them, from software to high-gloss car paint. 

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Emmanuel Moses (Panamá, 1986) es un artista visual de una gran capacidad técnica, y su trabajo es empujado por un impulso constante para manifestar las formas, colores e ideas que lo conmueven. 

 

Con estudios de diseño gráfico (SCAD) y experiencia como director de arte, utiliza tanto lo digital como lo manual para crear obras constantemente sorprendentes de múltiples medidas y formas. Sus ideas se filtran al canvas o a cualquier otro material versátil, permitiéndole reproducirlas fielmente y presentarlas tal y como fueron concebidas. 

 

Su trabajo se ha inmerso profundamente en la belleza abstracta del arte cinético, comenzando con una repetición sencilla de formas geométricas desde una edad temprana. Esto se desarrolló y evolucionó para representar reflexiones sobre la condición humana que son coloridas, actuales y contundentes. 

 

Siempre dinámico, siempre buscando, y siempre trabajando, su experiencia le ayuda a visualizar cada obra como un todo y con sus partes individuales, usando las herramientas correctas para procesarlas y producirlas, desde el software de diseño hasta la brillante pintura automotriz.  

// Generative Dimensional Tunnels

From his kinetic starting point, Moses already had a way into the possibilities of the generative process. 

 

With his Portals and Tunnels series under constant research, and in a current art world where on-chain generative platforms are taking off, Moses began to look ahead, beyond the physical and into the digital. His good friend Jorge Ledezma is assisting on a script set to produce X iterations for Art Blocks. These algorithm-based artworks, or what artist and essayist Tyler Hobbs refers to as “long-form generativism”, provide the collectors with a fresh and surprising experience.

 

In this collab, Moses’ hands-on process is heightened by the almost endless possibilities that algorithms can provide, allowing each design to change perspective in a very trippy, unexpected way. 

 

For the artist, the NFT format and platform is all about creating new experiences, immersing himself and the viewer into a beautiful adventure.

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Desde su perspectiva como artista cinético, Moses ya tenía una entrada hacia las posibilidades del proceso generativo. 

 

Con su serie de Túneles y Portales en constante investigación, y en un mundo artístico actual donde plataformas generativas on-chain están despegando, Moses comenzó a ver con luces largas, más allá de lo físico y hacia lo digital. Su buen amigo Jorge Ledezma esta asistiendo en un script que ha de producir X iteraciones para Art Blocks. Estas obras a base de algoritmos, o de “generativismo de gran formato”, como lo define el artista y ensayista Tyler Hobbs, brinda a los coleccionistas una experiencia nueva y sorprendente.

 

El proceso manual de Moses es elevado en esta colaboración por las posibilidades casi infinitas que los algoritmos pueden ofrecer, permitiendo que cada diseño cambie de perspectiva de una manera alucinante e inesperada.

 

Para el artista, la plataforma y el formato del NFT crean nuevas experiencias, permitiendo que él y su público queden inmersos en una aventura hermosa.