About

// About

Esta propuesta se basa en un estudio profundo y metódico de la teoría del color, que luego de una década de exploración a través de la observación y la praxis, llega a un estado de madurez en fondo y forma. Desde el punto de vista teórico, hace una clara referencia al manual La Interacción del Color de Josef Albers. Sin embargo, Momentum replantea audazmente la experimentación de efectos multicolores mediante atrevidas convergencias de formas, líneas, y áreas, en donde el color es el protagonista. El artista enfatiza los vibrantes valores de color que resultan de los inverosímiles y fascinantes efectos de transparencia. En ellos, el color  se destaca insubordinadamente sobre las formas triangulares que lo contienen, en medio de  intrincados patrones interrumpidos por energéticas intersecciones diagonales de altísimos contrastes complementarios que ocupan toda la superficie pictórica sin dejar espacios vacíos ejemplificando el principio de horror vacui. Es imposible que el ojo humano no reaccione física o emocionalmente ante tales estímulos. Sin embargo, el artista logra explorar estos poderosos efectos sin fracturar la armonía de sus milimétricamente precisas composiciones.

 

Al preguntar sobre el proceso creativo, el artista reveló su atención a la perfección y el orden. Este rasgo está presente en la obra de manera sobria y elegante. Pero Moses es aún más meticuloso. Compone los colores matemáticamente calibrados por su peso y pigmentación—técnica que demuestra su versatilidad artística y su trayectoria en el diseño gráfico. Luego, selecciona el que se ajusta al efecto cromático deseado de entre miles de matices ligeramente diferentes dentro de una misma familia de color.  Con este ejercicio demuestra niveles muy sofisticados de percepción cromática. Todo esto ocurre antes de siquiera aplicar el color sobre el lienzo.

  • Grey Facebook Icon
  • Grey Instagram Icon
  • Grey Vimeo Icon
Emmanuel
Moses